El taller ‘Hacer luz‘ que ofrece en Semana Santa el Musac, impartido en colaboración con la artista Verónica López Juan, pretende un acercamiento diferente a la Colección MUSAC, a través de la actual exposición Epílogo.
La intención es que, de la mano de jóvenes artistas, los niños y niñas del programa educativo Pequeamigos MUSAC, de 5 a 12 años, se acerquen al hecho creativo, desarrollen la mirada crítica y amplíen su cultura visual.
Así, en esta ocasión, con la artista Verónica López, habrá una propuesta de acción/reflexión artística, mediante la realización de una actividad relacionada con una de las obras de la exposición: Calendário Achado (Julho) de Rivane Neuenschwander.
Cinco ideas claves vertebran la actividad, en relación a esta obra, y se plantean como objetivos dentro del taller
- El objeto encontrado y su relación en el tiempo, donde la inutilidad de desecho del objeto puede cobrar sentido.
- La utilización del objeto reciclado generando historias y elaborando nuevas realidades hacia el público.
- La utilización de soportes como contenedores públicos donde se hacen posibles conexiones y diferentes diálogos dentro de un mismo lugar.
- La creación como proceso azaroso y espontáneo, generadora de diferentes propuestas, caminos, resultados, diálogos…
- La creación de una historia donde todos y todas creamos pasado, presente y futuro.
El taller, de esto modo, consiste en la realización de diferentes collages creados a través de la técnica de la cianotipia y la exposición de los objetos a la luz sobre papel, textil… (material poroso).
La cianotipia es una técnica artesanal de impresión de negativos en monocromo. Realizada a través de una emulsión que revela las imágenes sobre cualquier soporte absorbente en diversos tonos de azul. Es sencilla e implica un proceso en gran parte fortuito, donde además se hace posible la utilización de gran variedad de soportes y materiales para su exposición, dando lugar a una gran variedad de resultados y procesos interesantes. En este tipo de procesos creativos se genera un amplio abanico de posibilidades donde los niños pueden crear una gran variedad de historias y caminos diferentes, una creación donde se pueden implicar diferentes fases en un proceso creativo dinámico y reflexivo.
Para comenzar el taller los niños y niñas participantes aportarán una serie de objetos encontrados y/o personales.
Programación del taller
Primer día:
Se crea un diálogo para hablar de la conexión con nuestros objetos, dando pie a que los participantes nos cuenten sus historias a través de estos objetos y del tiempo: si forma parte de su pasado o presente y, como nos propone la obra Calendário Achado (Julho), que la inutilidad del objeto pueda cobrar sentido. Puesta en común de los diferentes objetos donde crearemos un collage colaborativo: diferentes objetos creando diferentes realidades. Estos objetos ya no tendrán el mismo significado, crearán nuevas realidades para el grupo. Lo colectivo puede resultar hacia un juego, donde crear distintas historias a través de lo que cada uno aporta: sus objetos, diálogos, ideas y sus historias. Dejaremos preparadas nuestras composiciones/collages.
Segundo día
Se habla del proceso azaroso dentro de la creación; su relación con la cianotipia y con la obra de Rivane que nos llevará a la búsqueda de espacios dentro del museo donde buscar la luz y exponer nuestros collages, nuestras historias. Cada niño puede elegir un espacio y una luz diferente, teniendo todos un tiempo de exposición similar.
Siguiente fase
Revelado, se dará a luz cada una de las creaciones, evaluando los diferentes resultados y las conexiones creadas a través de las diferentes perspectivas del grupo.
Más información sobre el taller, aquí.
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Sobre la artista Verónica López Juan
Artista plástica y docente de actividades artísticas y creativas en diferentes centros y espacios de la ciudad de León. Comienza sus estudios en Historia del Arte y posteriormente se especializa en Arte Textil y Técnicas de Estampación. Compagina la docencia con proyectos personales donde investiga sobre las diferentes posibilidades a través de la materia que intervienen en la creación, cuestionando los procesos, lenguajes y espacios que intervienen en la obra de arte y la comunicación de las diferentes técnicas.
Su obra ha sido reconocida en certámenes como Arte Grafico Jesus Núñez, Mini Print Internacional de Cadaqués o Certamen de Arte Joven de Castilla y León; su obra ha podido verse entre otros, en la Sala de Arte aLfaRa, en el Centro Internacional de Estampa Contemporánea CIEC, la Sala de exposiciones La Salina, en Fundación Sierra Pambley o Espacio Vías
