XX Festival de Música Contemporánea, programación

XX Festival de Música Contemporánea, del 16 de Marzo al 1 de Abril. Programación. Un encuentro anual con la música contemporánea en Córdoba.

XX Festival de Música Contemporánea

El Festival de Música Contemporánea de Córdoba cumple ahora dieciocho años de existencia. Nació en mayo de 1997, cuando se tomara la iniciativa de celebrar una serie de conciertos, denominada jornadas de música contemporánea, con dos objetivos: dar a conocer al público cordobés una pequeña y variada muestra de este tipo de música, con presencia de distintas tendencias, y en la que se incluyeran compositores e intérpretes especializados, y también servir de estímulo y vehículo para que jóvenes creadores de la ciudad encontraran un espacio para desarrollar y exponer su propio trabajo.

En aquella primera edición, que se celebró en el Palacio de Viana, jugó un papel destacado la intervención del compositor Leo Brouwer, estimulando la creación de nuevas agrupaciones de cámara, como el Cuarteto de La Habana, que se reinventaría en Córdoba, y procurando la programación obras de compositores cordobeses.
El ciclo, que tuvo bastante éxito, fue asumido inmediatamente por la Delegación de Cultura del Ayuntamiento de Córdoba, quien llegó a contar durante algún tiempo con la participación de la Junta de Andalucía, y desde hace años, gracias a la colaboración del Conservatorio Superior de Música, tiene como sede para sus conciertos el magnífico auditorio de este centro de enseñanza superior.

Con el tiempo, las jornadas se han ido transformando en Festival. A ello ha contribuido la calidad creciente de su programación, cada vez más atractiva y más representativa. Grandes intérpretes nacionales e internacionales nos han visitado a tal efecto. Conciertos para recordar han sido muchos: el del pianista francés Bertrand Chamayou, en 2008, interpretando Veinte miradas del Niño Jesús de Messiaen, una de las obras para piano más importantes y más difíciles del repertorio del siglo XX. El estreno en España de los ciclos Makrokosmos I y II del compositor norteamericano George Crumb en 2006, a cargo del también magnífico pianista Juan Carlos Garvayo.

A destacar también la intervención en estos años de los más importantes grupos nacionales especializados, como el laureado Trío Arbós, Zahir Ensemble, Camerata de Madrid, Taller Sonoro, Solistas de Sevilla, Espai Sonor, Cuarteto Bretón. De directores como José Luis Temes o Arturo Tamayo. De magníficos solistas, como el clarinetista valenciano Josep Fuster, el violinista Manuel Guillén o el pianista cordobés Pablo Amorós. Homenajes a compositores, como el que en 2010 hizo este último a Leonardo Balada, interpretando la integral de su obra para piano. Innumerables estrenos de compositores jóvenes y consagrados, entre ellos Tomás Marco o Alfredo Aracil. La presencia de los mejores grupos y solistas de percusión como Neopercusión, cuarteto OSA, NEXEnsemble, Carolina Alcaraz, Juanjo Guillén o Sisco Aparici. La oportunidad dada a diferentes intérpretes y agrupaciones de nuestra ciudad.

Organiza:

Ayuntamiento de Córdoba

Colabora:

Conservatorio Superior de Música «Rafael Orozco»

Director artístico:

Juan de Dios García Aguilera

Programación del Festival de Música Contemporánea, programación

Todos los conciertos serán en el Auditorio del Conservatorio Superior de Música Rafael Orozco de Córdoba, a las 20,00 horas.

Entrada libre hasta completar aforo.

Jueves, 16 de marzo 
Mario Prisuelos (piano): Homenaje a Tomás Marco en su 75 aniversario… «Tomás Marco y sus maestros»

Viernes, 17 de marzo 
Ensemble d’Arts (violín, saxo y electrónica): «Electro Spanish Sounds»

Jueves, 23 de marzo
Proyecto OCNOS (guitarra y clarinete): «Entropía»

Viernes, 24 de marzo
Trío Borrego-Fons-Bolón (violín, viola y violoncello)

Sábado, 25 de marzo
Carolina Alcaraz y Grupo de Percusión de la OJA: «Percusión para el silencio» (espectáculo de cine y percusión)

Jueves, 30 de marzo
Ensemble NeoArs Sonora (ensemble de cámara): «2 Compositores andaluces»

Viernes, 31 de marzo
S3-Spectral Sax Style (saxofones y electrónica): «Compositores andaluces»

Sábado, 1 de abril
Synergein Project (grupo de percusión y electrónica): «Verfremdungseffekt»



2 Comments

  1. Muy buenas tardes,

    Me llamo José Ángel Babiano Ávila, Soy asimismo el líder de un ensemble que hace música contemporánea, con composiciones enteramente nuestras. Dicho ensemble se llama ĒTHĘR y actualmente está formado por ocho miembros los cuales nos hemos conocido estudiando en Musikene, Centro Superior de Música del País Vasco.

    Hacemos música de vanguardia. Hacemos, mejor dicho, arte de vanguardia, donde el elemento central es la música. Dentro de la música, el elemento sobre el que construimos el discurso musical es el timbre. Todos las obras que tocamos son composiciones nuestras, ya que el grupo está compuesto por cinco compositores, de los ocho miembros que hoy lo formamos.

    Querríamos saber si existe la posibilidad de poder tocar en este maravilloso festival en este 2019 y si no, de qué manera podríamos formar parte en el futuro del programa de conciertos que ofrece este festival. O bien, si fuera posible, intentar arreglar algo para poder tocar en Córdoba o cómo podríamos llegar a esto.

    Actualmente hemos realizado ocho discos de música íntegramente nuestra. Uno de ellos, The Very Best Of, os lo pasamos a continuación mediante esta dirección a Wetransfer:

    https://we.tl/t-Tg4Rf6XOgI

    https://www.youtube.com/watch?v=p3Anenig73c&list=PL-D-6-IlpgA5Z-mHFT2Sl2p4cpz_g8F0b

    Muchísimas gracias por su atención y desearles una feliz continuación.

    Atentamente,

    José Ángel Babiano Ávila

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  2. Muy buenas tardes,

    Me llamo José Ángel Babiano Ávila, Soy asimismo el líder de un ensemble que hace música contemporánea, con composiciones enteramente nuestras. Dicho ensemble se llama ĒTHĘR y actualmente está formado por ocho miembros los cuales nos hemos conocido estudiando en Musikene, Centro Superior de Música del País Vasco.

    Hacemos música de vanguardia. Hacemos, mejor dicho, arte de vanguardia, donde el elemento central es la música. Dentro de la música, el elemento sobre el que construimos el discurso musical es el timbre. Todos las obras que tocamos son composiciones nuestras, ya que el grupo está compuesto por cinco compositores, de los ocho miembros que hoy lo formamos.

    Querríamos saber si existe la posibilidad de poder tocar en este maravilloso festival en este 2019 y si no, de qué manera podríamos formar parte en el futuro del programa de conciertos que ofrece este festival o bien, cómo poder llegar a tocar en Córdoba. LÑo cual sería un honor para nosotros.

    Actualmente hemos realizado ocho discos de música íntegramente nuestra. Uno de ellos, The Very Best Of, os lo pasamos a continuación mediante esta dirección a Wetransfer:

    https://we.tl/t-Tg4Rf6XOgI

    Canal de YouTube:

    https://www.youtube.com/watch?v=p3Anenig73c&list=PL-D-6-IlpgA5Z-mHFT2Sl2p4cpz_g8F0b

    Muchísimas gracias por su atención y desearles una feliz continuación.

    Atentamente,

    José Ángel Babiano Ávila

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