Dejate de Teatro, ven al Teatro y aprende; toda la Programación Teatral de Córdoba

Programación Teatral de Córdoba

4,11,18 y 26 de Octubre. Programación Teatral Ciclo Cultura en Red de Octubre

Organiza: Ayuntamiento de Córdoba. Delegación de Cultural

 

Miércoles 4. Teatro Aficionado

“Descanse en paz…. ¿o no?”, a cargo de la compañía La Cordobana

Centro Cívico Municipal Levante. 19:30 h. DISTRITO LEVANTE

Comedia  de enredo que se desarrolla en una sala de un tanatorio, después de la repentina muere de Juan. Con distintos personajes y situaciones que se van introduciendo y que nos harán ver  que la historia nos resulta familiar a casi todos, ya que seguramente habremos vivido situaciones muy parecidas, todo ello con el humos que caracteriza al grupo La Cordobana.

Miércoles 11. Teatro Aficionado

“Muerto y a las Bahamas “, a cargo de la compañía Morfeo

Centro Cívico Municipal Levante. 19:30 h. DISTRITO LEVANTE

Muerto y a las Bahamas, es la historia de un matrimonio que se ve obligado a fingir la muerte del marido, para no perder la casa ni el estatus social. Las peripecias de los personajes nos harán reír a carcajadas, y pregúntanos lo absurdo que a veces puede ser la vida.

Miércoles 18. Teatro Aficionado

“Zapatos Rojos”, a cargo de la Clave de Soles

Centro Cívico Municipal Levante. 19:30 h. DISTRITO LEVANTE

Propuesta de teatro contemporáneo donde se fusionan poesías de mujeres cordobesas y de otros lugares de España, con canciones populares y acciones físicas relacionadas con la frustración, el deseo y el abuso de poder y fragmentos  versionados de la obra corta “La institutriz” de Antón Chejóv

«ZAPATOS ROJOS» espectáculo de teatro poético contemporáneo por la Cía Clave de Soles dirigido por Raquel Toledo.  Miércoles 18 de Octubre a las 19:30.  En el Centro Cívico Levante (Antigua Cárcel) Plaza  Entrada libre hasta completar aforo.

 

Jueves 26. Teatro Aficionado

“Muerto y a las Bahamas “, a cargo de la compañía Morfeo

Centro Cívico Municipal Poniente Sur. 19:30 h. DISTRITO PONIENTE SUR

Muerto y a las Bahamas, es la historia de un matrimonio que se ve obligado a fingir la muerte del marido, para no perder la casa ni el estatus social. Las peripecias de los personajes nos harán reír a carcajadas, y pregúntanos lo absurdo que a veces puede ser la vida.

 

5  de Octubre, El Arbol de los Poemas (Dinamopoética), en la Plaza de las Tendillas

 

La Casa de la Juventud colabora con el Festival Cosmopoética implementando en la programación, actividades que permiten que los talentos jóvenes locales se hagan presentes en el festival.

 

Este año las actividades se amparan bajo el nombre de Dinamopoética y bajo él se desarrollarán actividades variadas como El espejo de las letras, El árbol de los poemas o Poemas cantados.

 

El Árbol de los poemas es una intervención artística que permitirá que los poemas ganadores y finalistas del III Concurso de poesía y microrrelato Casa de la Juventud estén presentes en la Plaza de las Tendillas y formen parte de la vida diaria de la plaza, de los viandantes, los comerciantes, turistas, etc.

 

La intervención artística se desarrollará el 5 de octubre a lo largo de la mañana en la plaza de las Tendillas.

 

Se puede consultar toda la información en juventud.cordoba.es y en www.cosmopoetica.es

8  de Octubre, El Soldadito de Plomo (de Hans Cristian Andersen), en el Teatro Gongora.  

Cada noche, mientras los niños duermen, los juguetes cobran vida. Pero esta noche es especial, hoy se celebra el Gran Festival y será durante esta fiesta donde un soldadito de plomo, al que le falta una pierna y una bailarina de papel se enamorarán. Pero el celoso bufón, empujará al soldadito por la ventana para apartarlo de su amada. A partir de este momento empezará una gran aventura para el soldado que le llevará por la alcantarilla hasta el fondo del mar. El valiente soldadito luchará por volver a casa y salvar a su amada.

El teatro negro se mezcla con la magia de los títeres movidos mediante la técnica japonesa del bunraku y la ilusión del teatro de sombras para acercar el famosos cuento de Hans Cristian Andersen a todos los públicos, como nunca antes lo habían visto.

“El soldadito de Plomo” segunda producción de Irú Teatro, habla del poder de superación personal, de la importancia de conocer y experimentar para ser capaces de realizar nuestros sueños . Rompe una lanza a favor de la integración y normalización de la discapacidad, en este caso física, dentro de nuestra sociedad. Aboga por el dialogo y la cooperación como forma de lograr nuestros objetivos y poder decidir sobre nuestra propia vida.

Para el diseño y construcción de los muñecos, Irú Teatro ha contado con la colaboración de la artísta plástica Irene Gaudioso. Los títeres de tamaños que van desde los 45 cm. a los 2,5 m. se mueven mediante la milenaria técnica del bunraku que consiste en mover al títere mediante varas que salen de sus articulaciones, pegados al muñeco pero sin tocarlo. Si a esto le unimos la magia del teatro negro que hará que no se vea a los manipuladores para que los muñecos tengan todo el protagonismo, el impacto visual está asegurado. Además de esto, en este espectáculo se utilizaran la tradicional técnica del teatro de sobras para reforzar la parte narrativa de la historia y conseguir un espectáculo aún más impactante que no dejará indiferente a nadie.

EDAD RECOMENDADA: A partir de 3 años.

DURACIÓN: 60 minutos.

Localidades : 6€

Hora: 18:00h

 Calle Jesús María, 10, 14008 Córdoba

 

 8  de Octubre, Erase una vez el Viaje del Principito (Público Familiar), en el Teatro Avanti

Basada en valores educativos. En su viaje el pequeño príncipe descubre valores que le hacen descubrir lo que es realmente importe, lo esencial. El no consumismo, el cuidado del medio ambiente, la fauna y la flora, la amistad, las cosas pequeñas de la vida, etc. Con cada uno de sus personajes, El Rey, El Zorro, El Cazador de Estrellas, El Señor del Farol, La bella Eco, y La Bruja Serpentina enseñarán a los niños a crecer dentro de un mundo más sencillo y mejor.

 

Hora: 12:00 y 18:00h

Infantil: 5€(hasta 12 años), Adultos: 6€

Lugar: Teatro Avanti

  • Calle María Auxiliadora S/N, 14002 Córdoba, España

 

13 de Octubre, La Ternura, de Alfredo Sanzol(Tras el universo de las comedias de Shekaspeare) en el Gran Teatro de Córdoba, a las 20,30h

Alfredo Sanzol, inspirado en el universo de las comedias de Shakespeare, presenta el montaje La Ternura, una comedia de leñadores y princesas en la que intenta trasladar la imposibilidad de protegernos del daño que produce el amor, porque si queremos amar nos tenemos que arriesgar a sufrir. Una vez más el director se rodea de su equipo de confianza, no solo en el reparto (Paco Déniz, Elena González, Natalia Hernández, Javier Lara, Juan Antonio Lumbreras y Eva Trancón) sino en la escenografía y vestuario, a cargo de Alejandro Andújar, la iluminación de Pedro Yagüe y la música de Fernando Velázquez.

La Ternura cuenta la historia de una reina algo maga y sus dos hijas princesas que viajan en la Armada Invencible obligadas por Felipe II a casarse en matrimonios de conveniencia con nobles ingleses una vez que se lograse con éxito la invasión de Inglaterra. La Reina Esmeralda odia a los hombres porque siempre han condicionado su vida y le han quitado la libertad, así que no está dispuesta a que sus hijas tenga el mismo destino que ella. Cuando la Armada pasa cerca de una isla que La Reina considera desierta crea una tempestad que hunde el barco en el que viajan. Su plan es quedarse a vivir en esa isla con sus hijas para no volver a ver un hombre en su vida. El problema es que eligen una isla en la que desde hace veinte años viven un leñador con sus dos hijos que huyeron allí para no volver a ver una mujer en su vida. En cuanto la reina y las dos princesas descubren que no están solas se visten de hombres para protegerse. Y aquí comienzan las aventuras y las confusiones.

Reparto: Paco Déniz, Elena González, Natalia Hernández, Javier Lara, Juan Antonio Lumbreras, Eva Trancón

35 % descuento por la compra de entradas para las  funciones de los días 13 y 14 de octubre. 50% de descuento para alumnos y profesores de la ESAD

Una producción del Teatro de la Ciudad y Teatro de la Abadía

( y el sábado 14 Teatro de la Ciudad en coproducción con Teatro de la Abadía, presenta Sueño, con texto y dirección de Andrés Lima. Aprovecha los descuentos para verlas las dos)

 

Localidades : 18 a 21€

 

Av. del Gran Capitán, 3, 14008 Córdoba

14 de Octubre, Sueño, de Andrés Lima (Tras el universo de las comedias de Shekaspeare) en el Gran Teatro de Córdoba, a las 20,30h

Dirigida por Andrés Lima, Sueño, está inspirada en el universo de las comedias de Shakespeare. Se trata de una comedia muy trágica con un reparto compuesto por Chema Adeva, Laura Galán, Nathalie Poza, Ainhoa Santamaría y María Vázquez. Lima se ha acercado a la comedia a partir de una historia personal, la muerte de su padre: “creo que la fuerza de la comedia radica en tomarse las cosas con humor, y eso solo te lo da la distancia y el tiempo. En nuestro proceso de investigación hemos partido de la fórmula matemática tragedia más tiempo es igual a comedia, para poder sonreír con el recuerdo de la muerte de un ser querido”, asegura.

Los protagonistas del espectáculo aman, ríen, lloran, bailan, beben, se divierten… Y todo lo hacen de una forma apasionada. En esta vida hay que tener, repite una y otra vez el director, sentido del humor, en los buenos y en los malos momentos. Sueño es una comedia que, en el fondo, esconde una tragedia, y en esa contradicción, que no es más que la tragedia de no ser amado, surgen una serie de personajes inspirados en la vida de Lima y en algunas de las tramas más conocidas de las comedias de Shakespeare.

 

ADVERTENCIA
A personas sensibles a la luz estroboscópica, epilépticas y derivadas.

Este espectáculo utiliza efectos lumínicos con luz estroboscópica y humo inocuo.

Disculpen las molestias.

(y el viernes 13 no te pierdas La Ternura, de Alfredo Sanzol, también por Teatro de la Ciudad en coproducción con Teatro de la Abadía. Aprovecha los descuentos para ver las dos)

 

Localidades : 18 a 21€

Av. del Gran Capitán, 3, 14008 Córdoba

Domingos de Octubre ( 15,22 y 29)Patios de Viana, Años Veinte, a las 12,00h en el Palacio de Viana

Recreaciones  teatrales por los Patios del palacio de Viana realizadas por la Cía de Talleres de Teatro Laboratorio Raquel Toledo donde nos presentan a los segundos marqueses de Viana acompañados por el Rey Alfonso XIII y la Archiduquesa de Austria junto a una divertida servidumbre en el patio del recibo, nos invitan a bailar un vals en el Salón de los Tapices, cantan canciones de la época en el Patio de la Capilla, improvisan situaciones histórica-ficticias del momento en el Patio de los Gatos y de la Madama y realizan en el Patio de las columnas un «casting» para representar «Don Alvaro o la fuerza del sino» del Duque de Rivas. Evento gratuito con la entrada a los Patios de Viana (5€)

  

Desde el 19 de Octubre al 30 de Noviembre, Taller de Teatroterapia, en la Casa de la Juventud

 

 

 

El taller de teatroterapia ha surgido de una demanda juvenil concreta y pretende dar herramientas emocionales para el crecimiento y desarrollo personal, recurriendo para tal fin a técnicas actorales. A lo largo del taller, el empleo de estas técnicas permitirá desarrollar una serie de ejercicios para el trabajo y desarrollo de la imaginación, la individualidad creadora, la expresión corporal o la psicología.

El curso se desarrollará en la Casa de la Juventud, todos los jueves desde el 19 de octubre al 30 de noviembre, de 18:30 a 21:00 horas.

Inscripciones en la Casa de la Juventud de lunes a viernes de 8:30 a 20:30h o en la web.

El plazo de inscripción estará abierto desde el 25 de septiembre hasta el 10 de octubre a las 23:59h.

Más información e inscripciones en juventud.cordoba.es

 

20 de Octubre, Que mala suerte tengo pa tó (Público Adulto), en el Teatro Avanti

Manolo y Javier se cambian de piso. El excesivo amaneramiento de Manolo ha conseguido que ya todo el vecindario piense que tanto él como Javier son pareja de hecho. Se mudan a un apartamento nuevo a peticion de Javier y con única condición de que el nuevo hogar tenga una decoración muy varonil, muy varonil, muy varonil. Ya con los lunares del abanico y el delantal de manolo es suficiente para que la gente siga pensando mal. ¿Habrá encontrado Manolo ese apartamento tan “macho”?

 

 

Hora: 19:00 y 22:00h

Anticipada: 10€, Dia del Espectáculo: 12€

Lugar: Teatro Avanti

  • Calle María Auxiliadora S/N, 14002 Córdoba, España

20  de Octubre, Marat-Sade (Por Atalaya), en el Teatro Gongora.  Ciclo Teatro Andaluz

Marat-Sade es uno de los textos emblemáticos del siglo XX. Atalaya hace su propia revisión de esta joya del género justo un año antes de cumplirse medio siglo del montaje de Adolfo Marsillach, que popularizó la obra estableciendo un nuevo paradigma en el teatro español. Este montaje se define como una fiesta para los sentidos, con canciones interpretadas por los nueve actores, una gran intensidad creada por el juego de imágenes en el escenario y el contacto directo con el público. La crítica ya se ha rendido ante esta función. Según el diario El País, “la obra maestra de Weiss, en su cincuentenario, sigue tan fresca y pujante como el día de su estreno. Excelentes el trabajo coral, el manejo de la energía, el tono del espectáculo y la ambientación. Sobresalen, en lo musical, los temas acompañados en vivo”.

Atalaya nació en 1983 de la mano de su director, Ricardo Iniesta, con la idea de formar un equipo fijo de investigación y experimentación en el teatro. Tras el estreno de su primer éxito de crítica y público, el texto de Lorca Así que pasen cinco años, en 1986, comienza a desarrollar un estilo propio, a partir de textos de diferentes autores, como el que veremos en el Gran Teatro. Desde entonces, ha estrenado más de una decena de obras con textos de Shakespeare, Valle Inclán, Lorca o Bertolt Brecht, entre otros. En los últimos diez años, ha recibido más de treinta premios, entre ellos, el Premio Nacional de Teatro.

Intérpretes: Jerónimo Arenal (Marat), Manuel Asensio (Sade), Silvia Garzón (Carlota Corday), Carmen Gallardo (presentador), Raúl Vera, María Sanz, Lidia Mauduit, Raúl Sirio, Joaquín Galán (cómicos y otros personajes)

Dirección y dramaturgia: Ricardo Iniesta

DESCUENTOS:

50% para alumnos y profesores de la ESAD de Córdoba y del Conservatorio de Danza de Córdoba.

Precio de 30 €, comprando conjuntamente los tres  espectáculos del ciclo

 

Localidades : 15€(10€con dto)

Hora: 20,30h

 Calle Jesús María, 10, 14008 Córdoba

 

22 de Octubre, Horacio y la Montaña Azul (Público Familiar), en el Teatro Avanti

Horacio y la montaña azul es una obra de teatro para público familiar, especialmente recomendada para niños y niñas a partir de 2-3 años. Es un espectáculo tierno, emotivo, lleno de sorpresas y muy divertido, que enseña a grandes y pequeños a ver la vida de forma positiva y a descubrir todas sus fortalezas. 

Hora: 18:00  Infantil: 5€(hasta 12 años), Adultos: 6€

  Lugar: Teatro Avanti

  • Calle María Auxiliadora S/N, 14002 Córdoba, España

 

25 de Octubre

  • MICROTEATROS EN EL CAFÉ MÁLAGA´Miércoles 25 de Octubre a las 21:00 horas: «Tribulaciones en Pareja»por la Cía Teatro Laboratorio Raquel Toledo. Con Rafa López y Gema Serrano.Tres divertidas situaciones de un hipocondriaco y su hiperactiva mujer que nos cuenta lo patético que podemos llegar a ser los seres humanos. (TE MANDO LA FOTO MAÑANA SIN FALTA)

 

27 de Octubre, Common (Público Adulto), en el Teatro Avanti

 

En lo cotidiano, la rutina implica una práctica que, con el tiempo se desarrolla de manera casi automática, sin necesidad de implicar el razonamiento. El contexto, la búsqueda de éxito profesional, personal y/o supervivencia condicionan nuestra rutina.Renunciamos a nuestras aspiraciones por temor al fracaso. COMMON es nuestra propuesta escénica: diaria, predecible, segura y automática. Una Pieza cuya naturaleza debe ser ADAPTABLE, como nosotros mismos.

 

Hora:   21:00h

Entrada única: 8€

Lugar: Teatro Avanti

  • Calle María Auxiliadora S/N, 14002 Córdoba, España

27  de Octubre, Ahora Todo es de Noche (Por La Zaranda), en el Teatro Gongora.  Ciclo Teatro Andaluz

La Zaranda Teatro reúne todo el universo creado a lo largo de sus 40 años. Sus heridas y cicatrices, su desamparada imaginería, su desgarrada voz y sus personajes desahuciados. Moviéndose entre el esperpento, la tragedia, un humor perturbador y un compromiso poético insobornable. Enraizados en los clásicos y en continuo crecimiento hacia nuevas formas de hablarle al alma, tradicionales a la par que rupturistas, siempre a contracorriente, exponen la pasión de cuatro décadas por los escenarios del mundo. A través de unos personajes mendigantes hace esta metáfora de una liquidación de existencias consciente de que la noche se acerca.

A punto de cumplir cuatro décadas desde que se constituyeran como grupo en 1978, a lo largo de este tiempo, La Zaranda Teatro ha estrenado 12 funciones, siendo Los Tinglados de María Castaña (1983) el primero en conocerse en el ámbito nacional. Su trabajo de 1995, Obra Póstuma, tuvo un estreno a nivel mundial en Nueva York, haciéndose desde el principio con el favor de la crítica. Durante su carrera, La Zaranda ha participado en los festivales más prestigiosos, recorrido teatros de todo el mundo y recibido numerosos reconocimientos, como el Premio al mejor espectáculo en el Temporada en Buenos Aires, el Premio Rojas al mejor espectáculo extranjero o los premios a la mejor obra y el mejor autor de Andalucía de Teatro por su obra El Régimen del Pienso.

Intérpretes: Gaspar Campuzano, Enrique Bustos y Francisco Sánchez

Dirección: Paco de la Zaranda

DESCUENTOS:

50% para alumnos y profesores de la ESAD de Córdoba y del Conservatorio de Danza de Córdoba.

Precio de 30 €, comprando conjuntamente los tres espectáculos del ciclo

 

 

Localidades : 15€(10€con dto)

Hora: 20,30h

 Calle Jesús María, 10, 14008 Córdoba

 

27  de Octubre, Quejio (45 Años después de su estreno), en el Teatro Gongora.  Ciclo Teatro Andaluz

En 1972, el director sevillano se presentaba al mundo del teatro con este grito dolido, jondo y agresivo sobre un taconeo flamenco, con el que reivindicaba la identidad andaluza. El Quejío. Ese que no se conocía en los festivales flamencos de la dictadura, que solo mostraban la parte alegre un paraíso llamado Andalucía y que escondía el sufrir de todo un pueblo. Tal y como el dramaturgo lo describe, “la lucha campesina de la que hablaba Blas Infante, el silencio dramático de la emigración, las cicatrices que causan en el alma el miedo, las bocas cerradas del medio popular, y la Andalucía aplastada por la imagen panderetera que tapaba, con un manto negro bordado en oro, el hambre, el analfabetismo y el chiste fácil de su cruda realidad”.

Quejío fue una obra decisiva que tuvo que ser estrenada en París, en el Gran Anfiteatro de La Sorbona, invitados por el Festival de Teatro de las Naciones dentro del apartado de “Teatro Político y Minorías Culturales”. Lo fue por presentar una Andalucía despojada de sus tópicos, que quería ser libre. En 2017, Salvador Távora considera que “en estos momentos tan difíciles económicamente y tan confusos ideológicamente” se hace necesario retomar ese espectáculo. Lo hace desde su refugio en el polígono Hytasa de Sevilla, donde se encuentra el teatro que lleva su nombre. En su barrio. Un lugar donde “volver a cerrar los puños” para “plantarle cara a la incertidumbre, a la sombra de la pobreza, a las desigualdades y sobre todo al olvido del compromiso cultural de Andalucía como Nación”.

Desde el estreno de Quejío en 1972, la obra de Salvador Távora ha recibido más de una treintena de premios. El último de ellos el Max 2017 en reconocimiento a su trayectoria, en la que ha estrenado obras tan célebres como Andalucía Amarga, Nanas de Espina, Piel de Toro, Alhucema, Crónica de una muerte anunciada o Carmen.

REPARTO:

Manuel Vera “Quincalla”, Florencio Rolán, Manuel Márquez de Villamanrique (cante), Jaime Burgos (guitarra), Juan Martin (bailaor), Mónica de Juan (mujer), Juan Romero (flautista)

DIRECCIÓN: Salvador Távora

DESCUENTOS: 50% para alumnos y profesores de la ESAD de Córdoba y

del Conservatorio de Danza de Córdoba.

Precio de 30 €, comprando conjuntamente los tres espectáculos del ciclo

 

 

 

Localidades : 15€(10€con dto)

Hora: 20,30h

 Calle Jesús María, 10, 14008 Córdoba

 

 

28 de Octubre, Gipsy (Todos los públicos), en el Teatro Avanti

Gipsy, es un espectáculo que fusiona la fuerza y pasion del flamenco, con la elegancia y exotismo de la danza oriental. Un recorrido por los diferentes estilos que dan su nombre a la danzas Gipsys.

 

 

 

Hora: 21:00

Anticipada: 10€, Dia del Espectáculo: 12€

 

Lugar: Teatro Avanti

  • Calle María Auxiliadora S/N, 14002 Córdoba, España

 

29 de Octubre, El gato con botas (Público Familiar), en el Teatro Avanti

Un gato corriente es la única herencia que recibe el hijo pequeño del molinero. Este animal felino, astuto y pícaro, teme por su vida y pondrá toda su inteligencia y energía en buscar el mayor beneficio para su amo, el servirle con humildad y que se sienta orgulloso de él.

 

 

Hora:12:00 y  18:00h

 Infantil: 5€(hasta 12 años), Adultos: 6€

 

Lugar: Teatro Avanti

Calle María Auxiliadora S/N, 14002 Córdoba, España



Comentar

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *