La guía Go! - Valladolid

18/09/2010

Sábado 18 de Septiembre en El Mercat de Música Viva de Vic 2010. El MMVV ha construido un puente entre continentes, por el cual la cultura y las iniciativas musicales cruzan en ambos sentidos. Con sede en el sur de Europa, el MMVV crea redes internacionales de profesionales y genera nuevos espacios de creación fomentando la colaboración entre artistas de todo el mundo.

Programación Domingo 19 de Septiembre en El Mercat de Música Viva de Vic 2010.

Al-burúz / Alborozo en la Plaça dels Màrtirs. 20:15 horas. Una formación que recoge la memoria sonora de los moriscos aragoneses y que supone un acercamiento a las raíces comunes a partir de la música. Al-Burúz está dirigido por Luis Delgado, reputado especialista en música andalusí y medieval, autor de numerosas bandas sonoras y discos sobre el tema, entre las que destaca 'El Reino de los Cielos', de Ridley Scott. Uno de sus principales logros como investigador es el "Museo de la Música" de Ureña, sede de su extensa colección de más de 1.200 instrumentos de todo el mundo.

Arianna Savall en el Auditori Atlàntida. 20:30 horas. Nacida en Basilea (Suiza) en 1972 en el seno de una familia de músicos catalanes, Arianna Savall Figueras inicia los estudios del arpa clásica con Magdalena Barrera y en 1991 comienza, paralelamente, sus estudios de canto con Maria Dolors Aldea en el conservatorio de Terrassa, donde finaliza sus estudios de canto y arpa.En 1992 se inicia en el estudio de la interpretación histórica con Rolf Lislevand en el Conservatorio de Toulouse (Francia) y asiste a diferentes cursos con Andrew Lawrence-King, Hopkinson Smith y con sus padres Montserrat Figueras y Jordi Savall.En 1996 regresa a Suiza para hacer un "Aufbaustudium" de canto con Kurt Widmer en la Schola Cantorum Basiliensis y al mismo tiempo se especializa en arpas históricas con Heidrun Rosenzweig. En el año 2000 canta por primera vez la ópera barroca en el Theater Basel "Opera Seria" (Viena 1769) de Florian Leopold Gassman bajo la dirección de Carlos Harmuch.

Bajoqueta Rock en la Plaça Major. 21:45 horas. Es un grupo de rock en valenciano formado en el año 1986 en Ribarroja del Turia, y que goza de mucha popularidad en la Comunidad Valenciana y en Cataluña por sus actuaciones excéntricas, sus letras rurales, un poco bestias pero siempre con gran sentido del humor, y una variedad muscial basada en el rock pero incluyendo también varios ritmos festivos.

Diva Scarlet en el escenario Sucre 1. 00:15 horas. Las Diva Scarlet nacen en 2001 en Bolonia desde las cenizas del viejo grupo, las Skummer, que ha tocado en más de 200 conciertos y publicado un mini EP con tres temas. El primer album, "Apparenze" (Apariencias) sale por parte de la casa discográfica Mescal en Julio de 2004 recibiendo juicios positivos de la prensa y de la web. (mucchio selvaggio, venerdi di repubblica, ropck it, mescalina ecc). Presentan el disco al tora tora festival de Génova y lo promueven, con más de 80 conciertos, en los rock clubs italianos durante el tour promocional, compartiendo escenario con algunos de los grupos más conocidos en el escenario del rock como, Afterhours, Marlene Kuntz, Cristina Donà, MEG, Subsonica, Modena City Ramblers, The vines etcc... Los conciertos de las Diva Scarlet son esenciales y potentes. La formación clásica: batería, bajo, dos guitarras y una voz; el público y la crítica no tardan en apreciar su sound y su carga insitintiva acompañada por textos italianos y melodías muy curadas.

Electrotoylets en el escenario Sucre 1. A las  23:00, 00:00,  01:00, 02:00 y 03:00 horas. Juguetes, trastos eléctricos surrealistas, guitarras de miniatura, un juego de Simon... En tan sólo dos años de vida, Electrotoylets se han convertido en una de las formaciones catalanas más peculiares y rompedoras. Su espectáculo y disco Volempamboli, es uno de los más originales y alocados del momento por el hecho de partir de la música tradicional catalana y pasarla por el filtro de la electrónica más experimental, psicodélica e iconoclasta. Su show dónde suenan perlas cómo "Zarathustra Congelat", "El noi de la mare", "Virolai" o "El cant dels ocells" ha pasado por festivales tan prestigiosos como Sonar, el Temporada Alta de Girona, el Macau Festival de China y, este Junio, por el Caixa Sabadell Etnival.

Ernest Martínez en el escenario Grades Atlàntida. 20:00 horas. Nacido en Barcelona en 1962, se formó en el Conservatorio Superior de la misma ciudad, donde estudió dirección de orquesta con Antoni Ros Marbá. En 1985, inició su carrera como director de orquesta con la creación del grupo Barcelona 216, especializado en la interpretación del repertorio de cámara contemporáneo. El mismo año y hasta 1987, se integró en la Joven Orquesta Nacional de España (JONDE) como asistente de dirección. En 1988 obtuvo la plaza como director asistente de Jesús López Cobos en la Orquesta Nacional de España (ONE) y un año más tarde, invitado por Pierre Boulez y gracias a una beca otorgada por el gobierno francés, se trasladó a Paris para trabajar como asistente de dirección con el Ensemble InterContemporain.

Falsalarma en el escenario Sucre 1. 03:15 horas. Es un grupo de Hip Hop afincado en el barrio de Las Termes de Sabadell (Barcelona) integrado por: DJ Neas (DJ), Dycache Santiago (productor), y los hermanos El Santo (David Navarro Romero, Mc) y Titó (Ángel Navarro Romero, Mc).

Ivette Nadal - Meritxell Gené - Joanjo Bosk en el Jazz Cava. 22:15 horas.Ivette Nadal nació en «Granollers» -una población cercana a Barcelona- una mañana de truenos y relámpagos de 1988, después de ser engendrada una noche de Fiesta Mayor. A los tres años empezó a hacer amistad con las 6 cuerdas y desde entonces no ha parado. Actualmente, la cantautora catalana, gracias a gente que ha encontrado interesante su proyecto, empieza a sonar con fuerza en el ámbito de los músicos catalanes, sin intención previa. La joven Meritxell Gené acaba de sacar al mercado su primer trabajo, Inesperadament (autoeditado, 2008), un disco intimista donde la cantautora se atreve a musicar poetas como Martí i Pol, Joan Fuster, Papasseit y Kavafis. Gené, acordeonista del grupo Skalivada, es una de las voces de la nueva hornada de cantautores que cada vez suenan con más fuerza, entre los cuales Cesk Freixas, Pau Alabajos y Albert Fibla, todos ellos impulsores del Col·lectiu Cançó. En el temple del vent (PromoArts, 2009) es el nombre de la nueva propuesta de Joanjo Bosk, dónde musica poemas de Quima Jaume, Maria Àngels Anglada, Carme Gusach o Palau i Fabre siguiendo la tradición de la Cançó y las referencias estéticas que han marcado a otros músicos como Norah Jones, Jamie Cullum o Robert Plant.

Iñaki Plaza & Ion Garmendia en la Plaça dels Màrtirs. 21:45 horas. Tras militar durante seis años en el grupo de Kepa Junkera; los músicos Iñaki Plaza (Trikitixa, txalapartas, tubiogh y percusiones) y Ion Garmendia (Txistu, alboka, txalapartas , tubiogh y percusiones), han buscado un proyecto más personal e intuitivo. Durante los dos último años han abordado una propuesta multidisciplinar bautizada como 20 Hatz Proiekt (proyecto 20 dedos). Uno de sus nortes es la búsqueda de nuevas texturas y sonidos para la trikitixa y la txalaparta; esa totémica pareja de instrumentos vascos. Ion e Iñaki han parido un sorprendente y esplendoroso trabajo 20 Hatz Proiekt (Baga Biga Musika, 2009) en torno a ritmos tradicionales y algunas composiciones nuevas y queríamos que ellos mismos nos relataran su historia.

Javier Vaquero en las Grades Atlàntida. 21:30 horas. Guitarrista y compositor afincado en Gavá, con una dilatada carrera musical, tanto en escenarios, como en la docencia musical, Javier Vaquero nace en 1975 y su formación musical es muy cuidada. Cursa estudios de guitarra eléctrica y acústica, solfeo y armonía en el Raco Musical, Taller de Musics de Barcelona y con Eduardo de Negri, Albert Cubero y Laly Rodríguez. Estudios de guitarra flamenca con Manolo de Córdoba, Juan Malla y Juan Cortes. También perfecciona el Combo de Jazz con Peter Delphich. Aprende a tocar el banjo de 5 cuerdas para swing-dixie y country y realiza estudios de sonido iluminación y escenografita para espectáculos en el TTE.

Jerôme Lavoix en el Auditori Atlàntida. 23:30 horas. (El cantante que no habla, y que sólo sisea) ó (y que solo susurra). Nacido en 1965 en Valcebollère (Francia), Jerôme La Voix (también conocido popularmente como "Le petit oiseaux chanteur des Pyrénées". Lo podremos definir como uno de los fenómenos artísticos nacidos en el país vecino, aunque se trasladara a partir de los doce años a Camprodón (al otro lado del Pirineo) que es donde realmente forja su madurez artística. Con solo seis años, Jerôme despunta en el mundo de la canción con su gran tema "Dur dur d'être bébé" (Es difícil ser bebé), considerándose como una de los niños prodigio franceses más superdotados después de Mireille Mathiew por su voz i Zinedine Zidane por su físico. El éxito de su carrera profesional no solamente se lo debe a sus prodigiosas cuerdas vocales, sino también a su sex-apeal, que al llegar la madurez lo convierte en uno de los hombres más deseados del mundo.

La Carrau en el Plaça dels Màrtirs. 23:15 horas. Los terrassenses La Carrau comenzaron su camino de la mano del Circuito folk en 1997 como banda de música tradicional de formato clásico. El 1999, motivats per la idea de fer una proposta més festiva i deixant enrera l'enregistrament d'una maqueta anomenada Escalivada mecànica , comencen a perfilar el format de banda i els temes (cançons tradicionals, festives i dels Països Catalans) d'avui en dia. En 1999, motivados por la idea de hacer una propuesta más festiva y dejando atrás la grabación de una maqueta llamada Escalivada mecánica, empiezan a perfilar el formato de banda y los temas (canciones tradicionales, festivas y de los Países Catalanes) de hoy en día.

La Gossa Sorda en la Plaça Major. 23:00 horas. La Gossa Sorda-que así se llama el grupo-publica siete canciones nuevas, a medio camino entre el ska y el hardcore con ciertas pinceladas punk, sin renunciar a lo que se ha denominado como agrorrock y con el sonido contundente de la dulzaina. Malgrat les comparacions, LGS ha sabut trobar un llenguatge propi i ofereix una qualitat a la que no estem acostumats en un disc de debut. A pesar de las comparaciones, LGS ha sabido encontrar un lenguaje propio y ofrece una calidad a la que no estamos acostumbrados en un disco de debut.

La Troba Kung Fu en la Plaça Major. 00:15 horas. Joan Garriga se pone de nuevo en acción. Después de ocho años y tres discos con Dusminguet, el cantante acordeonista de voz carismática y aguda de La Garriga se pone al frente de La Troba Kung-Fú para seguir experimentando con el género poco académico de la rumba catalana. La Troba es una palabra de origen occitano que en la Edad Media hacía referencia a los poetas trovadores. Kung-Fú es la habilidad lograda mediante la constancia y la práctica. La Troba Kung-Fú abre una dimensión nueva, en la que los músicos buscan con la práctica diaria la virtud con el instrumento, la virtud del buen artesano del oficio musical.

Laura Simó & Pedro Ruy-blas & Francesc Capella Trio en la Auditori Atlàntida. 22:00 horas. Ahora nos acercan sus voces y su manera de interpretar los temas con una nueva formación y con la complicidad de estos tres músicos que siempre les acompañan. Un concierto que reúne estilos como el jazz, el blues o el musical, entre otros.

Marc Miralta Vibràfon Quartet en el Jazz Cava. 01:15 horas. Aunque la música del grupo está arraigada en la tradición del jazz, contiene influencias de la música brasileña y cubana, con un toque mediterráneo. La formació compta amb alguns dels solistes més destacats de la seva generació que garanteixen una música rica i espontània, basada en la contínua interacció dels seus quatre components: Marc Miralta, al vibràfon; Elisabet Raspall, al piano; Tom Warburton, al contrabaix; Roberto Faenzi, a la bateria. La formación cuenta con algunos de los solistas más destacados de su generación que garantizan una música rica y espontánea, basada en la continua interacción de sus cuatro componentes: Marc Miralta, el vibráfono, Elisabet Raspall, al piano; Tom Warburton, al contrabajo; Roberto Faenza, en la batería.

Mazagan en la Plaça dels Màrtirs. 00:30 horas. Iniciador de "Chaabi-surco, una mezcla de un gran sonido cantando urbanas y rurales, en un sentido Mazagán revolucionado la música popular marroquí: el reggae, el ragga, Chaabi, rock, Alaoui, jazz, funk, Zook ... Una salsa picante, así, un verdadero sonido llenó el cruce de caminos donde la mayoría son variadas afinidades musicales. Mazagan wants just like a Moroccan youth follower of opening, evasion and modernity while protecting a rich and well colored musical heritage. Mazagán quiere como un seguidor de jóvenes de origen marroquí de la apertura, la evasión y la modernidad protegiendo al mismo tiempo un rico patrimonio musical y de color también. Since the release of its 1st Album " the tradition which flows " at the end of 2005, Mazagan crossed the gates of the current stage in Morocco as strong major training(formation) with an appropriate register which fires the public of the big Moroccan, African and European festivals. Desde el lanzamiento de su primera álbum "Que la tradición de la corriente" al final de 2005, Mazagán cruzó las puertas de las prácticas actuales de la India han sólida formación del personal (formación) año con el registro que los incendios appropriée pública de los grandes de Marruecos, África y festivales europeos. Mazagan managed since its reformation in 2005 to stand out as one of the inescapable figures of the Moroccan fusion thanks to its unique and innovative style and its efficiency on stage. Desde su reforma en 2005 Mazagán logrado destacarse como una de las figuras de agradecimiento de la fusión ineludible marroquíes al estilo innovador y su único y su eficacia en el escenario. A band of stage excellence! Una banda de excelencia de formación!

Mesa Las circunstancias son conocidos: la crisis de la industria, una crisis de la divulgación, la reducción del espíritu crítico, el exceso de producción, disminución en el valor de mercado, menor inversión editoriales. Nas actuais condições, não foram muitos os projectos portugueses de música popular que conseguiram criar carreira neste século XXI. En las condiciones actuales, no muchos proyectos de música popular portuguesa que logró crear la carrera de este siglo. Menos ainda os que criaram uma carreira marcante, já referenciada internacionalmente. Menos aún que han creado una notable carrera, ya nivel internacional se hace referencia. E verdadeiramente escassos os que conseguiram tudo isso cantando em português uma música eléctrica. Y en verdad escasos que todos puedan cantar una canción en el poder portugués. São essas as primeiras razões pelas quais o caso dos MESA merece uma atenção especial. 

Pancho Amat en la Grades Atlàntida. 22:45 horas. Pancho Amat es actualmente el mejor intérprete de tres y es requerido en cualquier producción de música tradicional cubana que se precie en la que además de su interpretación aporta su experiencia y personalidad. Heredero del talento de treseros como Arsenio Rodriguez o el Niño Rivera, aporta además un sonido más actual y una depurada técnica. Desde que fuera director de 'Manguaré', Pancho ha dirigido prácticamente todos los formatos con que cuenta la música cubana pasando desde agrupaciones soneras, trios o cuartetos hasta conjuntos típicos, charangas llegando a realizar orquestaciones también para la Orquesta Sinfónica Nacional.

Quico Pi De La Serra en el Teatre Atlàntida. 20:15 horas. Es un guitarrista y cantautor español, uno de los históricos representantes de la Nova Cançó que sigue en activo en la actualidad.Quico Pi de la Serra, bluesman confeso y uno de nuestros cantautores más veteranos, continúa incombustible. El músico barcelonés presentará en el Festival de Guitarra un nuevo espectáculo en el que recuperará canciones que hacía tiempo que no interpretaba y que retratan diferentes momentos de su vida. Habrá temas que planteaban juegos de palabras para superar la censura franquista (Cançó en I, Merda), otras que simplemente tenía muchas ganas de volver a cantar (Naufragi, Fernanda, Complicitat...) y algunos blues propios y ajenos, como Guitar Shuffle, de Big Bill Broonzy, héroe particular de Pi de la Serra. En el nuevo espectáculo, que se suma a su último disco Tot (K Industria, 2007), le acompañarán Amadeu Casas y Joan Pau Cumellas, dos de los músicos de blues más destacados de nuestro país.

Quimi Portet i Cesare Dell'anna en el Teatre Atlàntida. 23:15 horas. Quimi Portet inicia su vertiente como artista en solitario cuando aún es componente de El Último de la Fila. Con medios muy precarios y en sólo quince días escribe y graba un primer álbum, PERSONAS EXTRAÑASq, ue incluye "Me vuelvo a casa" y "Tres trenes", como temas a destacar de un álbum de probatura.

Raph Dumas And The Primaveras El grupo perpinyanenc mezcla estilos musicales como el funk y la electrónica incorporando instrumentos como la tenora, el tible o el flabiol.

Safanòria & Brain Damage en el escenario Sucre 1. 01:15 horas. Zanahoria es un grupo de cuatro personas muy diferentes pero con fuerzas conexiones musicales similares. Acaban de sacar su primer trabajo sólo en vinilo y la verdad es que vale mucho la pena escucharlo. Pop, Rock, Reggae con pinceladas jazzísticas y sobre todo muy negro, a pesar del disco sea naranja.

Soledad Villamil en el Teatre Atlàntida. 21: 45 horas. Soledad Villamil es una reconocida y talentosa artista que ha transitado por distintos escenarios y ha trabajado bajo la dirección de los mejores profesionales correspondientes al mundo del teatro, la televisión, el cine y la música. Con un carácter siempre dispuesto para enfrentar desafíos y apasionado por aquello estético y sensiblemente conmovedor, Soledad ha sabido elegir papeles y protagonismos ideales para el calibre de su destreza. Fue nominada para varios premios por sus actuaciones en teatro y TV y música, entre ellos: varios Premios ACE, Martín Fierro, Premio Cóndor, Querida por amigos y colegas, admirada por aquellos que reconocen el verdadero don de la representación y de la actuación: performer de culto como pocas.

Thierry Crommen en el Jazz Cava. 23:45 horas. Este armonicista belga nacido en 1958. Experimentado músico,con un gran número de conciertos y sesiones de estudio con renombradoa artitas franceses y belgas como: Michel Fugain, Sanseverino, Scott BJ, Johan Verminnen, Soulsister, Clouseau, Froidebise, y muchos otros.

Xarop De Canya  en la Plaça Major. 23:45 horas. Xarop de Canya es una compañía de música y animación que nace en el otoño del año 1987. En un principio, la formación, exclusivamente musical, tenía en la calle su espacio natural de actuación, donde generalmente se movía entre pasacalles y encuentros de gigantes. A pesar de esta sencillez, la peculiaridad sonora del grupo combinada con la utilización de un vestuario original y la búsqueda constante de la complicidad del público, hicieron que Xarop de Canya forjara un estilo propio y reconocido en el ámbito de la animación de calle.